La música ranchera se ha vuelto una etiqueta de identidad para millones de personas en el mundo, pero sus orígenes se dan en México, más en específico en la zona del centro del país: Jalisco y Guanajuato. Su nombre proviene de las tierras de ranchos donde se interpretaba en sus inicios por los campesinos del siglo XIX y después reflejaría la vida en el campo.
Este género musical popular de México estaba ligado a las zonas rurales o a los ranchos y rancherías, pero encontró su punto de mayor expansión después de la revolución mexicana, por lo tanto, la historia de la música ranchera se liga a la propia identidad del país. Se ha convertido en un mote para los mexicanos, desde las vestimentas, los atuendos e incluso lírica de las canciones tienen esa etiqueta para identificar a la música mexicana.
La música ranchera es un género que suele estar llena de emociones, estas tienen la característica de contar con letras poéticas, lo que las hace estar llenas de sentimientos. Este tipo de música tiene una gran influencia del vals, la polca y los boleros.
Los años 50 en México potenciaron el desarrollo de la música ranchera, ya que a partir de la década de los 30 se popularizó fervientemente este tipo de música posterior a la revolución mexicana, además de que llegaron a ambientar las llamadas “comedias rancheras” que eran las películas de entre 1930 y 1960.
Los mariachis son los músicos dedicados al género con el mismo nombre, el “Mariachi”. Estos cuentan con atuendos característicos, forman parte de la identidad de este género y destacaron por llevar la música mexicana a todas partes del mundo, son los embajadores de la canción ranchera. La mayoría mantiene la vestimenta de las personas de trabajo de los años 30, a esto se le conoce como el mariachi tradicional.
Algunas de las canciones más conocidas de la música ranchera son las siguientes, en su mayoría han sido interpretadas por algunos cantantes con más renombre en la historia del género:
Te dejamos una gran playlist de música ranchera:
Las letras de los mariachis se caracterizan por tener esta etiqueta de ser extremadamente emocionales, donde normalmente se recalca la vida de los campesinos, las fiestas, la pérdida de un familiar, un amor no correspondido, amor a una pareja o la vida cotidiana en general.
Al igual que en cualquier otro género musical, la música ranchera cuenta con grandes exponentes que han logrado dejar huella para que algunos de sus temas aún perduren con el paso del tiempo y que sigan manteniéndose generación tras generación, ya que la música ranchera se ha vuelto una embajadora de la nación. Gracias al cine mexicano, muchos artistas se hicieron conocidos en el género.
El nacido en Zacatecas a principios del siglo XX, obtuvo una gran influencia por parte de sus padres, puesto que su madre cantaba en la iglesia de su comunidad. Pero no sería hasta 1945, cuando a su llegada a la ciudad de México, después de estudiar en Hollywood, que llamaría la atención por su particular forma de cantar boleros.
José Antonio Aguilar tendría entonces la recomendación de Rafael Hernández Marín alías El Jibarito, que empezará a cantar música de estilo ranchero porque su tono de voz se prestaba a ese tipo de música.
Para 1950 tendría su oportunidad de despuntar en XEW como cantante y además como actor de cine, lo que lo volvería uno de los artistas más reconocidos del medio y que sería su estilo uno de los que permanecería a lo largo de la historia de México.
José Alfredo Jiménez es uno de los cantautores más reconocidos en México por sus emblemáticos temas, además de que contaba con éxitos en otros géneros como sones, corridos y huapangos a ritmo del mariachi.
Nació en Dolores Hidalgo en el estado de Guanajuato y a la edad de 11 años empezó a componer sus propios temas. Hasta que un productor musical que lo escuchó cantar en el restaurante donde trabajaba y que lo firmaría, no iniciaría su carrera como cantante profesional.
Su llegada y aparición cantando en vivo en el canal XEW en 1948 le dio el empuje necesario que lo catapultaría a la fama como uno de los cantantes más representativos de la música ranchera.
El llamado charro cantor fue uno de los grandes cantantes y actores de mediados del siglo XX en México. Sus primeros acercamientos a la música se dieron por parte de su padre, que era un músico aficionado, y a su llegada a Hollywood en 1937, para la película Cuban Nights como trovador cubano, obtuvo su oportunidad como actor.
A su vuelta a México, participaría en diversas películas que le darían renombre a nivel internacional, en especial en 1941 por la producción ¡Ay Jalisco, no te rajes! Este largometraje lo convertiría en una de las máximas figuras artísticas en América Latina.
A tal grado, que, a mediados del siglo pasado, en las festividades navideñas, con el traje tradicional de Jorge Negrete e incluso los peinados o cortes de cabello, eran parte de la cultura popular del momento.
La mayoría de las producciones que contaban con el actor y cantante tenían la particularidad de tener escenas donde sería la música ranchera la protagonista, esta sería interpretada por él, esto lo convirtió en un hito de la cultura al igual que otros cantantes y actores como Pedro Infante.
¿Qué opinas? ¿Te gusta la música ranchera?
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